Leigh Schneider

KĂŒnstlerin

Unsere natĂŒrliche Welt könnte seltsam erscheinen, wenn sie nicht vertraut wĂ€re. Meine Arbeit entgeht der RealitĂ€t nicht, sondern zeigt, wie sie darĂŒber hinaus, was wir gewohnt sind, gestaltet werden kann.

Paradoxerweise zeige ich das Unsichtbare durch ein visuelles Medium. Mehrdeutige Orte legen den Grundstein fĂŒr eine Welt, die von Leuten bewohnt wird, die oft mehr mit ihren inneren ZustĂ€nden beschĂ€ftigt sind als mit ihrer Umgebung. Eine klare, einfache, Ă€sthetische, Bildsprache, die von existenziellen Themen untermauert wird. Es gibt mehr im Leben als das, was man auf den ersten Blick sieht, und das spiegele ich gerne in meiner Kunst wider.

Jedes Bild beginnt in schriftlicher Form, begleitet von groben Skizzen. ErzÀhlungen werden durch Symbolik, handgefertigte Elemente, stimmungsvolle Beleuchtung und Posen gestaltet. Die digitale Nachbearbeitung ermöglicht es mir, die RealitÀt, die ich fotografisch festhalte, in den Bereich des magischen Realismus zu erweitern.

Obwohl meine Bilder auf den ersten Blick dĂŒster erscheinen, enthalten sie im Kern eine leichte und hoffnungsvolle Botschaft. Ich nutze meine Arbeit, um Visionen fĂŒr Transformation und Wachstum zu entfachen – fĂŒr eine Zukunft jenseits der Schatten der gegenwĂ€rtigen UmstĂ€nde. Ich bin inspiriert von der Idee einer Welt jenseits dessen, was wir sehen, sowie von menschlichen Emotionen und der FĂ€higkeit, die wir alle zur Transformation und zum Wachstum haben. Ich betrachte meine Arbeit als voller Hoffnung und ‚heimlichen Optimismus‘.

Biografie

Leigh Schneider ist konzeptionelle Fine-Art-Fotografin. 1986 geboren, wuchs sie in einer kleinen Stadt in Waikato, Neuseeland, und in der abgelegenen WĂŒste im Outback von Queensland, Australien, auf.

Mit 16 Jahren gewann sie einen regionalen Fotowettbewerb fĂŒr analoge PortrĂ€ts. Leigh hat einen Bachelor-Abschluss in Computergrafikdesign und war zehn Jahre in diesem Bereich tĂ€tig. Bei einem Einbruch im Jahr 2017 ging ihr Werk verloren, also investierte sie in eine Kamera, brachte sich selbst Fine-Art-Fotografie bei und verliebte sich in den Prozess und die Möglichkeiten des digitalen Mediums.

Leigh arbeitete kommerziell als Fine-Art-Fotografin und Art Director, bevor sie in die Welt der bildenden Kunst wechselte.

Leighs Arbeiten wurden international ausgestellt, veröffentlicht und haben Preise gewonnen. „A Wing and a Prayer“ war Finalist beim jĂ€hrlichen Kunstpreis 2022 von Beautiful Bizarre. „Pupae“ erschien in gedruckter Form im Beautiful Bizarre Magazine. Anfang 2023 veranstaltete sie eine Einzelausstellung „Beyond the Shadows“ in der Kunstgalerie Quirky Fox in Neuseeland.

Leigh lebt mit ihrem Mann in Deutschland in der NĂ€he von Frankfurt.

BildĂŒbersicht

„Beyond the Shadows“ (Jenseits der Schatten) entfacht eine Vision fĂŒr Transformation und Wachstum – fĂŒr eine Zukunft jenseits der Schatten der gegenwĂ€rtigen UmstĂ€nde. Die Arbeiten der KĂŒnstlerin zu den Themen Verlust, Isolation und Depression laden den Betrachter ein, tiefer in die Symbolik der Bilder zu blicken, die einen Weg nach vorne weisen und Trost und Akzeptanz bieten. Ein Ă€therischer Raum, der es uns ermöglicht, in unsere Erinnerungen und unser Unterbewusstsein einzutauchen und die DĂ€monen der Vergangenheit zu verarbeiten.

Messengers (Boten)

In der Serie „Messengers“ geht es darum, an einem dunklen Ort zu sein und um die „Boten“, die wir mit uns herumtragen – unsere persönlichen Gönner der Zukunft. Immer da, nicht immer anerkannt.

Die drei Bilder erzĂ€hlen die Geschichte. „Through the Black“ zeigt eine Figur in der Dunkelheit, die vor die Wahl gestellt wird: ihren „Boten“ anerkennen und nach dem Licht („Rouse“) greifen oder darin bleiben.

Die Motte reprĂ€sentiert diesen „Boten“. Motten suchen die Licht und unterziehen sich einer Transformation. Sie können den einen Gedanken (einen geliebten Menschen, eine noch nicht gemachte Erfahrung usw.) darstellen, der uns wieder zum Leben erweckt.

Rouse. Es gibt Momente an unseren dunkelsten Orten, in denen wir uns daran erinnern, wofĂŒr wir leben, und das GefĂŒhl haben, dass wir uns wieder ins Leben zurĂŒckziehen. Es sind diese Momente und Gedanken, die uns retten – indem sie als „Boten“ fungieren – und uns daran erinnern, dass wir eine Zukunft haben, so schwer es auch sein mag, sie zu erreichen.

Through The Black. Sie trat aus der Welt ins Schwarze. Sie saß da, in der Leere. Nichts blieb ĂŒbrig, nicht einmal der Wind war mit ihr hinĂŒbergeflogen. Da war nur Dunkelheit – und etwas von ihr selbst; Nicht einmal ihr Körper, nur sie – was auch immer das war. Die Leere war der grĂ¶ĂŸte Teil von ihr, wĂ€hrend das Nichts ihren Körper ĂŒbernahm, wo auch immer das war. Nicht viele ihrer Gedanken blieben ĂŒbrig, auch keine Erinnerungen oder PlĂ€ne. Die Zeit selbst existierte dort nicht, an den meisten Orten, an denen es nichts gab. Und als sie die absolute Form des Alleinseins war und nur noch wenig von ihr mit der Erde oder irgendetwas in ihr verbunden blieb, kam durch das Schwarz ihr „Bote“ …

Recluse. Selbst in der Dunkelheit ist der „Bote“ immer da und wartet darauf, gefunden zu werden.

Of the Light I & II

„Ihr seid alle Kinder des Lichts und Kinder des Tages. Wir gehören weder zur Nacht noch zur Dunkelheit.“ – Sankt Paul

Dieses Diptychon ist eine Erinnerung an das Licht, das wir tragen; selbst in den dunkelsten Zeiten und an den dunkelsten Orten. Die Motten symbolisieren die Anziehungskraft dieses Lichts und das Potenzial zur Transformation, das in uns allen steckt.

Helping Hand I & II

Diese „Helping Hands“ greifen in die Dunkelheit. Mottenboten werden vom Licht angezogen und erinnern uns an die Transformation, die möglich ist.

Prey (Beute)

Der Greifvogel sitzt am Boden, die Wolken in ihrer Haut erinnern an die Luft – ihre Freiheit, ihre Macht, ihr Zuhause.

Die zur Beute gewordene JĂ€gerin sammelt wieder Kraft.

Gone to Seed (Verwahrlost)

Wenn alles verloren zu sein scheint, schau genau hin, da sind Keime von Potenzial zu erkennen …

Wildblumen sterben nicht. Sie verwandeln sich in Samen und enthalten alles, was sie fĂŒr einen Neuanfang brauchen. Ein Spiegelbild von Menschen – viel eingebautes Potenzial und ein Neuanfang, auch wenn alles verloren scheint.

Das ist fĂŒr alle, die sich verloren fĂŒhlen. Vielleicht ist etwas wie die Wildblumen verkĂŒmmert. unzĂ€hlige Möglichkeiten können sich in einer neuen Saison ergeben.

Pupae

Was ist Liebe?

„Puppe“ ist das Lebensstadium einiger Insekten, die Wandlung zwischen Unreife und Reife.

Wir erleben viele Wandlungen. Vielleicht verĂ€ndern wir uns in unserem Leben so sehr, dass wir uns aus unseren Beziehungen heraus entwickeln. Geben wir zu leicht auf? Was wĂ€re, wenn wir gemeinsam Transformationen durchmachen – indem wir einander berĂŒcksichtigen und es nicht um uns selbst als Individuen, sondern um das Beste fĂŒr den anderen geht?

Das ist Liebe. Es kann schmerzhaft und unangenehm sein; Wir können gemeinsam unversehrt daraus hervorgehen.

Hatchling (Jungtier)

Wachstum geschieht oft im Dunkeln, aber wir sehen es im Licht.

Dieser Charakter hat eine Transformation erfahren. BabyflĂŒgel beginnen aus ihrem RĂŒcken zu wachsen, wĂ€hrend das Pflaster und die Bandagen, die ihr bei der Heilung geholfen haben, abfallen.

Neue StÀrke und Entschlossenheit; Entdecke eine unbekannte Welt.

Ausstellungen

2023

  • „Beyond the Shadows“, Taunus Foto Galerie, Bad Homburg, Deutschland
  • „Haunted“, Gruppenausstellung. Curio Art Gallery – Almada, Portugal
  • „Beyond the Shadows“, Inktastic Art Gallery – Frankfurt, Deutschland
  • „Beyond the Shadows“, Quirky Fox Gallery – Hāwera, Neuseeland

2022

  • „Mini Mix & Match“, Gruppenausstellung. Quirky Fox Gallery – Hāwera, Neuseeland
  • „Deep Waters“, Gruppenausstellung. Quirky Fox Gallery – Hāwera, Neuseeland

Auszeichnungen

2022

  • Beautiful Bizarre Kunstpreis 2022 „A Wing and a Prayer“, Fotografie, Finalist
  • Fine Art Photography Awards (8. Ausgabe). „Messengers.“ Fine Art Professional, Nominiert

2019

  • Infinite Color Competition (2019). „Grace“ Erster Platz

Presse

2023

  • Shotkit (23.07.2023) ‘Inside my Camera Bag’
  • Fstoppers (06.05.2023) ‘Understanding Fine Art Photography with Leigh Schneider’
  • Beautiful Bizarre Magazine (11.02.2023) ‘Leigh Schneider’s Debut Solo Exhibition, ‘Beyond The Shadows’
  • Cambridge News (09.03.2023) ‘Artist Raises Awareness’
  • New Zealand Herald, (03.02.2023) ‘Artist and South Taranaki art gallery join forces to help Lifeline Aotearoa’

2022

  • Beautiful Bizarre Magazine (2022) ‘Interview, Stealthily Optimistic: The Photography of Leigh Schneider’
  • Beautiful Bizarre Magazine (2022) ‘Join the Tribe’ (Ausgabe 38),
  • Vogue Italia, Photovogue (2019–2022) ‘Grace’, ‘Out of Hiding’, ‘Parasite of Change’